saltar al contenido
6 min leer

El dramaturgo Rick Shiomi nombrado 2015 McKnight Distinguido Artista 

Rick Shiomi
Foto: Lia Chang

La Fundación McKnight ha nombrado al dramaturgo, director, productor, artista teatral y músico de Minnesota Rick Shiomi como el artista distinguido 2015 de McKnight, en reconocimiento a la excelencia artística que abarca cuatro décadas. Ahora en su año 18, el honor anual incluye un premio en efectivo de $ 50,000 y reconoce a artistas individuales de Minnesota que han hecho contribuciones significativas a la calidad de la vida cultural del estado.

"Dada la amplitud, el alcance y la importancia del legado artístico de Rick Shiomi, no hay un único criterio para medir su impacto", dijo la presidenta de McKnight, Kate Wolford. "Es multifacético, innovador y se extiende mucho más allá de su compromiso con el teatro asiático-americano en Twin Cities, y en McKnight nos sentimos honrados de celebrar sus logros con este premio".

Un líder seminal del movimiento teatral asiático-americano desde la década de 1980, Rick Shiomi ha escrito, producido o dirigido más de 50 obras durante su carrera. Es quizás mejor conocido como co-fundador de St. Paul's Theatre Mu, dedicado a llevar voces asiáticas estadounidenses al escenario. Shiomi fundó el Theatre Mu en 1992 y se desempeñó como director artístico desde 1993 hasta el 2013. Bajo su liderazgo, el Theatre Mu se convirtió en Mu Performing Arts y creció de una pequeña empresa nueva en un área donde el teatro asiático americano era casi inexistente en una compañía reconocida a nivel nacional. (El nombre de la organización proviene de la pronunciación coreana del carácter chino para el chamán / artista / guerrero que conecta los cielos y la tierra a través del árbol de la vida).

Shiomi ha recibido un Premio Ivey Lifetime Achievement (2012), un Premio Sally Ordway Irvine for Vision (2007) y un Premio de Liderazgo para el Consejo de Estado de Minnesota para Asia Pacífico de los Minnesotans (2002). Sus obras han sido incluidas en las antologías. Juegos asiático-americanos para una nueva generación(Temple University Press, 2011), que coeditó, y Palabras en negrita: Un siglo de escritura asiático-estadounidense, editado por Rajini Srikanth y Esther Iwanaga (Rutgers University Press, 2001). Fue perfilado en el número de enero de 2009 de Revista de teatro estadounidense, la principal publicación que destaca las tendencias en el teatro estadounidense. Como dramaturgo, el trabajo de Shiomi incluye el galardonado Fiebre amarilla, que se ha producido fuera de Broadway, en América del Norte y en Japón; fue galardonado con el Premio de Críticos del Círculo de Teatro del Área de la Bahía a la mejor obra nueva en 1982; y recibió críticas favorables en el New York Timesy Neoyorquino. Otras obras notables incluyen Jugar a la pelota, Rosie's Cafe, Niño de los leucomas, Mascara de bailey Viaje del tambor. Como director, ha trabajado extensivamente con Mu Performing Arts, donde sus créditos incluyen Templo de los sueñospor Marcus Quiniones, Canción de la pipa(que también escribió), una producción de inspiración asiática de Sueño de una noche de verano, y la versión de David Hwang de Rodgers y Hammerstein's Canción del tambor de la flor. Su elección para dirigir obras del canon de teatro musical estadounidense, que incluye Un poco de música nocturna, En el bosquey El rey y yo- brindó oportunidades únicas e innovadoras para que los actores asiáticos se desempeñen en roles que generalmente no están disponibles para ellos.

Su trabajo ha sido exhibido localmente en los teatros Guthrie, Intermedia Arts, Mixed Blood, Ordway, Park Square, Stages, Southern y SteppingStone, entre otros; a nivel nacional en Asian American Theatre Company (San Francisco), East West Players (Los Ángeles), InterAct Theatre (Filadelfia), Pan Asian Repertory (Nueva York) y Theatre Esprit Asia (Denver); e internacionalmente en Firehall Theatre en Vancouver y Haisho Theatre Company y Ryuzanji Theatre Company, ambos en Tokio.

Nacido y criado en Toronto, la perspectiva de Shiomi como un canadiense japonés ocupa un lugar destacado en su arte y su vida. Sus padres se encontraban entre los muchos canadienses de ascendencia japonesa obligados a ir a los campos de internamiento durante la Segunda Guerra Mundial; Sus experiencias en el campamento son un tema fuerte en muchas de sus obras. Shiomi se graduó de la Universidad de Toronto con un título en historia en 1970, recibió un diploma de enseñanza de la Universidad Simon Fraser y viajó por el mundo, enseñando en Japón y Hong Kong antes de regresar a Canadá, esta vez estableciéndose en Vancouver, Reino Unido. Columbia. En Vancouver, ayudó a organizar el Festival de Powell Street, editó una película diseñada para enseñar a los niños sobre la historia japonesa canadiense y se convirtió en miembro activo de la Asociación de Ciudadanos Canadienses Japoneses, donde ayudó a editar Arroz inalienable: una antología canadiense china y japonesa(Taller de escritores canadienses chinos, 1973). Fue durante este tiempo que conoció a los dramaturgos David Henry Hwang y Philip Kan Gotanda, ambos influyentes en su desarrollo artístico.

Shiomi ha dirigido una variedad de proyectos nacionales, paneles, conferencias y festivales, incluida la cofundación del Consorcio de Teatros y Artistas Asiático-Americanos (CAATA, por sus siglas en inglés), la organización de servicio nacional para la comunidad teatral asiático-estadounidense, donde trabajó en la junta desde 2006. hasta el 2014. Ha servido en muchos paneles de la Junta de Artes del Estado de Minnesota, Theatre Communications Group y NEA y en 2014 recibió una beca Doris Duke en el programa Construyendo Demanda de las Artes para trabajar con InterAct Theatre y Asian Arts Initiative para desarrollar el teatro asiático-americano. y audiencias en Filadelfia. Otro campo importante de trabajo artístico para Shiomi es Mu Daiko, un grupo de taiko dentro de Mu Performing Arts que estableció en 1997. Fue el líder de Mu Daiko hasta 2010, entrenando bateristas, componiendo música taiko y dirigiendo actuaciones anuales en múltiples lugares en Minnesota. .

SOBRE EL PREMIO DE ARTISTA DISTINGUIDO McKNIGHT

El Premio McKnight Distinguished Artist reconoce a las personas que ayudan a sentar las bases de la rica vida cultural de Minnesota. A pesar de las oportunidades de trabajar en otros lugares, optaron por quedarse, y al quedarse, han marcado la diferencia. Los destinatarios anteriores son el compositor Dominick Argento (1998), el artista de cerámica Warren MacKenzie (1999), el escritor Robert Bly (2000), el director de coro Dale Warland (2001), la editora Emilie Buchwald (2002), el pintor Mike Lynch (2003), el director de orquesta Stanislaw Skrowaczewski (2004), escultor Judy Onofrio (2005), artista de teatro Lou Bellamy (2006), escultor Kinji Akagawa (2007), escritor Bill Holm (2008), artista de teatro Bain Boehlke (2009), escultor Siah Armajani (2010), danza el artista Ranee Ramaswamy (2011), el poeta John Caddy (2012), la artista de teatro Wendy Lehr (2013) y la artista de teatro Sandy Spieler (2014). McKnight honrará a Shiomi en una recepción privada más adelante este año.

ACERCA DE LA FUNDACIÓN McKNIGHT

La Fundación McKnight busca mejorar la calidad de vida de las generaciones presentes y futuras. Fundada en 1953 y otorgada de forma independiente por William y Maude McKnight, la Fundación con sede en Minnesota tenía activos de aproximadamente $ 2 mil millones y otorgó aproximadamente $ 86 millones en 2014. De ese total, más de $ 9 millones se destinaron a apoyar a artistas que trabajan para crear y contribuir a comunidades vibrantes. , porque Minnesota prospera cuando sus artistas prosperan.

CONTACTO CON LOS MEDIOS
Na Eng, Director de Comunicaciones, (612) 333-4220

ENLACES RELACIONADOS

Tema: Arte y cultura, El Premio McKnight Distinguished Artist

mayo 2015

Español de México