
जॉर्ज फ्लॉयड की हत्या के पाँच साल बाद भी, मिनेसोटा में कलाकार और संस्कृति वाहक एक ज़्यादा न्यायपूर्ण, रचनात्मक और समृद्ध भविष्य के सपने देखने और उसे बनाने में मदद करने के लिए ज़रूरी हैं। 2020 में त्रासदी से पैदा हुए भित्ति चित्र, स्टेंसिल, गाने और अन्य कला ने ट्विन सिटीज़ और पूरे देश में समुदायों को जटिलता से निपटने, न्याय की माँग करने और ठीक होने में मदद की।
"मिनेसोटा और उसके बाहर, कलाकार सिर्फ़ पल-पल की प्रतिक्रिया नहीं दे रहे हैं, बल्कि वे उसे आकार भी दे रहे हैं। बड़े शहरों से लेकर छोटे शहरों तक, गैलरी की दीवारों से लेकर रसोई की मेज़ों तक, वे अन्याय को चुनौती दे रहे हैं, समुदाय के घावों पर मरहम लगा रहे हैं, संबंध बना रहे हैं और नेतृत्व कर रहे हैं।"-डीना कमिंग्स, कला और संस्कृति कार्यक्रम निदेशक
मिनेसोटा 30,000 से ज़्यादा कलाकारों और 1,600 से ज़्यादा कला संगठनों का घर है। ग्रामीण कस्बों से लेकर बड़े शहरों तक, कलाकार और संस्कृति के वाहक मुख्य सड़कों को पुनर्जीवित करने, उपचार के लिए जगह बनाने और हमारे दिलों और दिमागों में नए दरवाज़े खोलने में मदद करते हैं जो हमारे बीच बेहतर समझ का निर्माण करते हैं। जॉर्ज फ़्लॉयड की मौत की पाँचवीं वर्षगांठ पर, हमारा देश अनिश्चितता से भरे एक और दौर में है। इस वर्तमान क्षण को समझने में हमारी सहायता के लिए, हमने छह प्रतिष्ठित कलाकारों और संस्कृति-वाहकों से दो प्रश्नों पर विचार करने को कहा:
- कला/कलाकार/संस्कृति वाहक सामाजिक परिवर्तन और सामुदायिक उपचार में किस प्रकार योगदान दे सकते हैं?
- इन चुनौतीपूर्ण समय में आपको क्या प्रेरित या प्रोत्साहित करता है?
उन्होंने हमें जो बताया वह इस प्रकार है।

मार्सी रेंडन
लेखक, नाटककार, कवि, सामुदायिक कला कार्यकर्ता
"कला उपचारात्मक है। कला में उपचार करने, पोषण करने, प्रेरित करने की क्षमता है। अपनी कहानियाँ लिखकर, अपने गीत गाकर, अपने सपनों को चित्रित करके हम आशा को जीवित रखते हैं - अपने और दूसरों के लिए। जब कोई सुंदरता का निर्माण कर रहा होता है तो वह विनाश के बारे में नहीं सोच सकता। हमें इस समय और अधिक रचनाकारों की आवश्यकता है। अधिक दूरदर्शी। और अधिक लोग जो सुंदरता और आशा साझा करते हैं।"
कला/कलाकार/संस्कृति वाहक सामाजिक परिवर्तन और सामुदायिक उपचार में किस प्रकार योगदान दे सकते हैं?
कला उपचारात्मक है। कला में उपचार, पोषण, प्रेरणा देने की क्षमता है। अपनी कहानियाँ लिखकर, अपने गीत गाकर, अपने सपनों को चित्रित करके हम आशा को जीवित रखते हैं - अपने और दूसरों के लिए। जब कोई सुंदरता का निर्माण कर रहा होता है तो वह विनाश के बारे में नहीं सोच सकता। हमें इस समय और अधिक रचनाकारों की आवश्यकता है। अधिक दूरदर्शी। अधिक लोग जो सुंदरता और आशा साझा करते हैं। और मैं केवल सुंदर चित्रों या शांति और प्रेम के चमकदार शब्दों के बारे में बात नहीं कर रहा हूँ। हालाँकि वे अच्छे हैं, हमें और अधिक लोगों की आवश्यकता है जो करुणा, उदारता और परस्पर निर्भरता को प्रेरित करेंगे। सामाजिक परिवर्तन और सामुदायिक उपचार के लिए दूरदर्शी कलाकारों और संस्कृति वाहकों की आवश्यकता होती है जो सच बोलो। जो प्यार से नेतृत्व करते हैं। संस्कृति के वाहक, विशेष रूप से, जानते हैं कि सभी के लिए पर्याप्त है। हम 'कमी' वाली दुनिया में नहीं रहते हैं। हम ऐसी दुनिया में रहते हैं जो संसाधनों की कमी के बारे में डर को बढ़ावा देती है। हमारे बुजुर्ग हमें आश्वस्त करते हैं कि सौम्य व्यवहार से, पृथ्वी हम सभी को वह सब देती है जिसकी हमें आवश्यकता है। कलाकार, विशेष रूप से, वास्तविकता का दस्तावेजीकरण करते हैं। वे सत्य से कतराते नहीं हैं, बल्कि वे दूसरों को सत्य देने के तरीके खोजते हैं, जिसे दूसरे देख सकें, महसूस कर सकें, सराह सकें और प्रेरित हो सकें। कला उपचार करती है। उपचारक कला बनाते हैं।
इन चुनौतीपूर्ण समय में आपको क्या प्रेरित या प्रोत्साहित करता है?
इस समय मैं अन्य लोगों की बहादुरी और साहस से प्रेरित हूं। मुझे हास्य और आत्मा की उदारता में आशा मिलती है। मेरे बच्चे, नाती-नातिन और परपोते, जो जीवित रहते हैं, जो संघर्ष करते हैं, जो दृढ़ रहते हैं और हंसते हैं, नरसंहार की पीढ़ीगत नीतियों के बावजूद जो कहती हैं कि हममें से किसी को भी यहां नहीं होना चाहिए। हर एक दिन वे मुझे आशा देते हैं। अन्य विशिष्ट लोग जो मुझे प्रेरित करते हैं, वे हैं बाओ फी जैसे लोग जिनकी हर कविता सत्य और परिवार, समुदाय के प्रति प्रेम और अन्याय के प्रति धार्मिक क्रोध की बात करती है। ओजिब्वे मिडे वॉटर वॉकर, शेरोन डे भी मुझे न केवल मूल समुदाय की भलाई के लिए बल्कि उन सभी लोगों के प्रति अपने समर्पण से प्रेरित करती हैं जिन्हें जीवित रहने के लिए पानी की आवश्यकता होती है। उद्देश्यपूर्ण तरीके से चीजों को सही करने के लिए उनका शांत, विनम्र समर्पण उन सभी के लिए आदर्श है जो इसे देखना चाहते हैं, कि उठना और एक कदम आगे रखना दुनिया में चीजों को सही कर सकता है जब अच्छे इरादे से किया जाता है। मेरे मित्र मार्क, ओजिब्वे ड्रम कीपर, जो अंधे हो गए, लेकिन आने वाली पीढ़ियों के साथ और उनके लिए ओजिब्वे गीत गाते रहते हैं। मेरे कलाकार मित्र जो जानते हैं कि सभी उत्पीड़न के सामने कैसे साहसपूर्वक, जोर से दिखावटी होना है। दुनिया में इतनी सुंदरता है, इतनी अधिक, अगर हम केवल इसकी देखभाल कर सकें और इसे खोजने का साहस कर सकें।
कई साल पहले मैंने लिखा था: जब भी मैं I94 के किनारे कंक्रीट से उगती जंगली गुलाब की झाड़ी देखता हूं, तो हमें मार डालने के उनके प्रयासों पर मुझे हंसी आती है।

बेथनी लैक्टोरिन
प्रदर्शन कलाकार, आयोजक, मीडिया निर्माता, संगीतकार
"अपनी कहानियों और कला अनुभवों को साझा करने से एक-दूसरे के बारे में जानने और साथ मिलकर खोज करने के लिए सुरक्षित सीमाएँ मिलती हैं। यह वह जगह है जहाँ मानवीय संबंधों को लंबे समय तक पनपने का मौका मिलता है ताकि उपचार शुरू हो सके। भले ही यह एक समय में केवल एक व्यक्ति हो, एक छोटे शहर में प्रभाव गहरा होता है यदि व्यापक नहीं है।"
कला/कलाकार/संस्कृति वाहक सामाजिक परिवर्तन और सामुदायिक उपचार में किस प्रकार योगदान दे सकते हैं?
ग्रामीण एमएन में रहने वाले रंगीन व्यक्ति होने के नाते अतिरिक्त वजन पैक किया जा सकता है। शायद यह एक हल्की, सेतु बनाने वाली भूमिका है। या शायद कभी-कभी यह सामाजिक परिवर्तन के एक अधिक भारी-भरकम उत्प्रेरक की "भूमिका" होती है। उन भूमिकाओं को समायोजित करने के बीच में टोकनीकरण अभी भी वास्तविक है। चाहे वह कलाकार का टोकनीकरण हो या प्रदर्शित की जा रही पहचान, मैं इसे जिज्ञासा की एक विनम्र अभिव्यक्ति के रूप में स्वीकार करने लगा हूं। इस सेटिंग में, कलाकार प्रक्रियाएं अनजाने में जिज्ञासा को फ्रेम करने और नियंत्रित करने का एक तरीका बन गई हैं। हमारी कहानियों को साझा करना और कला के अनुभवों को साझा करना एक-दूसरे के बारे में जानने और एक साथ खोज करने के लिए सुरक्षित सीमाएं प्रदान करता है। यह वह जगह है जहां मानव संबंध को उपचार शुरू करने के लिए लंबे समय तक पनपने का मौका मिलता है। यहां तक कि अगर यह एक समय में सिर्फ एक व्यक्ति है, तो एक छोटे से शहर में प्रभाव गहरा होता है यदि व्यापक नहीं है।

इन चुनौतीपूर्ण समय में आपको क्या प्रेरित या प्रोत्साहित करता है?
कला को लंबे समय से सामाजिक परिवर्तन को प्रेरित करने के साधन के रूप में देखा जाता रहा है। सामाजिक परिवर्तन जुड़ाव से शुरू होता है। किसी प्रदर्शन या शो या कार्यशाला में रिश्तों को बनते और बढ़ते हुए देखने से ज़्यादा मुझे कोई प्रेरणा और प्रोत्साहन नहीं मिलता। यह देखना अविश्वसनीय है कि जब अजनबियों को साथ मिलकर कुछ बनाने का मौका मिलता है तो वे कितनी जल्दी दोस्त बन जाते हैं।

ऋतू जोन्स
बहुविषयक कलाकार, अधिवक्ता और निर्माता
"महान कलाकार और कार्यकर्ता, हैरी बेलाफोनेट ने खुद को कलाकार से कार्यकर्ता बने व्यक्ति के रूप में नहीं, बल्कि कार्यकर्ता से कलाकार बने व्यक्ति के रूप में वर्णित किया, जिसने आगे बढ़ने का रास्ता दिखाने के लिए गीतों का उपयोग करना शुरू किया। हैरी बेलाफोनेट ने कहा कि 'कलाकार सत्य के द्वारपाल होते हैं।' हमारा मिशन इतिहास को अंकित करना है। कलाकार इतिहास के वाहक होते हैं। कलाकारों ने गुफा की दीवारों पर पेंटिंग बनाई, कुरान, बाइबिल और टोरा के शब्दों को उकेरा। हम ही वे लोग थे जिन्होंने ऐसे गीत बनाए, जिन्होंने हम सभी को ऊपर उठाने में मदद की। मुझे हमेशा लगता रहा है कि कलाकार एक नई दुनिया को आकार देने में मदद कर सकते हैं।"
जॉर्ज फ्लॉयड की हत्या और उसके बाद हुई "नस्लीय गणना" को पाँच साल बीत चुके हैं। यह देश और दुनिया के लिए "जागने की घंटी" थी जिसने हम सभी को चौंका दिया। लेकिन हममें से कई लोगों के लिए यह पहली बार नहीं था...
मुझे अभी भी याद है कि मैं अपने पिता के साथ टीवी के सामने खड़ा था और वाल्टर क्रोनकाइट को डॉ. मार्टिन लूथर किंग जूनियर की मृत्यु के बारे में बता रहा था। अगले दिन, दक्षिण मिनियापोलिस के वॉशबर्न हाई स्कूल में हमारा छोटा सा अश्वेत छात्र समूह प्रार्थना सेवा के लिए स्थानीय चर्च की ओर जाने के लिए स्कूल से बाहर चला गया।
मेरी माँ और पिताजी के बीच इस बात पर बहुत बहस हुई कि हमें अपने शिकागो रिश्तेदारों से मिलने के लिए अपनी वार्षिक वसंत यात्रा करनी चाहिए या नहीं, हम उस शाम ईस्टर की छुट्टियों में शिकागो में मेरी माँ के परिवार से मिलने के लिए अपनी यात्रा पर निकल पड़े, और हम उस समय शोक और क्रोध की लहर के गवाह बने, जिसके परिणामस्वरूप डॉ. किंग की मृत्यु के बाद अमेरिका में सबसे बड़ी सार्वजनिक अशांति हुई। कुछ लोग अब उन अशांतियों को पवित्र सप्ताह विद्रोह के रूप में संदर्भित करते हैं। एक बार फिर, मैं डॉ. किंग का छात्र बन गया हूँ, यह महसूस करते हुए कि उनके दर्शन एक कलाकार के रूप में मेरे अपने काम को कितना परिभाषित करते हैं।
डॉ. किंग ने क्रांतिकारी प्रेम फैलाया। कॉर्नेल वेस्ट उन्हें कट्टरपंथी राजा कहते हैं। आज डॉ. किंग के जो चित्र बनाए जाते हैं, उनमें अक्सर यह नहीं बताया जाता कि वे यथास्थिति के लिए कितने विध्वंसक थे या नागरिक अधिकार आंदोलन, युद्ध-विरोधी आंदोलन, महिला आंदोलन और पर्यावरण आंदोलन को एक साथ लाने की उनकी अवधारणा सत्ता में बैठे लोगों के लिए कितनी ख़तरनाक होगी।
महान कलाकार और कार्यकर्ता, हैरी बेलाफोनेट ने खुद को कलाकार से कार्यकर्ता बने व्यक्ति के रूप में नहीं, बल्कि कार्यकर्ता से कलाकार बने व्यक्ति के रूप में वर्णित किया, जिसने आगे बढ़ने का रास्ता दिखाने के लिए गीतों का उपयोग करना शुरू किया। हैरी बेलाफोनेट ने कहा कि 'कलाकार सत्य के द्वारपाल होते हैं।' हमारा मिशन इतिहास को अंकित करना है। कलाकार इतिहास के वाहक होते हैं। कलाकारों ने गुफा की दीवारों पर पेंटिंग बनाई, कुरान, बाइबिल और टोरा के शब्दों को उकेरा। हम ही वे लोग थे जिन्होंने ऐसे गीत बनाए, जिन्होंने हम सभी को ऊपर उठाने में मदद की। मुझे हमेशा लगता रहा है कि कलाकार एक नई दुनिया को आकार देने में मदद कर सकते हैं।
यह एक कलाकार के रूप में मेरे काम की नींव है। लॉफ्ट की कवि और निर्देशक अर्लेटा लिटिल, जब वह मैकनाइट फाउंडेशन की कार्यक्रम अधिकारी थीं, ने लिखा, "कलाकार और कला संगठन इसलिए संघर्ष नहीं कर रहे हैं क्योंकि हम अक्षम हैं। हम इसलिए संघर्ष कर रहे हैं क्योंकि संसाधन और अवसर हमें संरचनात्मक और व्यवस्थित रूप से नकारे जा रहे हैं।" यह हमारी गलती नहीं है कि हमारी आवाज़ें बुलंद नहीं हैं।
जॉर्ज फ्लॉयड की हत्या के कुछ दिनों बाद, मैंने सोचा, “मानव जाति के प्रति अपने प्यार और एक और अश्वेत व्यक्ति की मृत्यु पर अपने दर्द को दर्शाने के लिए मैं क्या कर सकता हूँ?” मेरा जवाब था कला बनाना और जॉर्ज फ्लॉयड का एक चित्र बनाना जो दुनिया को उसे याद रखने और हम सभी को न्याय की ओर ले जाने के लिए उपलब्ध हो।
पांच साल पहले, उस चेतावनी का जवाब दिया गया था, और जो प्रतिबद्धताएं की गई थीं, वे अब टूट रही हैं। कलाकारों के रूप में, अगर हम विरोध नहीं करते हैं और अन्याय को चुनौती देना जारी रखते हैं, तो वह चेतावनी अनुत्तरित रह जाएगी।

डेविड मुरा
संस्मरणकार, निबंधकार, उपन्यासकार, कवि, आलोचक, नाटककार और प्रदर्शन कलाकार
"कलाकार जो करते हैं, वह सत्ता को सच्चाई बताना, दिखाना और सुनाना है; हमारा काम सत्ता द्वारा अपनी शक्ति को मजबूत करने के लिए बनाए गए क्लिच और झूठ और गैसलाइटिंग के पर्दे से परे घुसना है। जैसा कि मैं अपने लेखन के छात्रों को बताता हूँ, हम लेखक कोठरी से या मेज़ के नीचे से चीज़ें खींचते हैं और अप्रिय सत्य सामने लाते हैं, जिन्हें सत्ता में बैठे लोग नकारना चाहते हैं - चाहे वह परिवार हो, समुदाय हो या राष्ट्र। हम कलाकार वास्तविकता के उन चित्रों को जटिल बनाते हैं जो हमें दिए जाते हैं। और हम हमेशा सिर्फ़ स्पष्ट चीज़ों की तलाश नहीं करते, बल्कि हम एक ऐसी भाषा, एक ऐसी कला की तलाश करते हैं जिससे हम अनजाने में जो जानते हैं उसे व्यक्त कर सकें लेकिन अभी तक हमारे पास वह भाषा, कला नहीं है जिसे व्यक्त किया जा सके।"
"वास्तविकता, चाहे कोई भी इसे व्याख्यायित करे, रूढ़िवादिता के आवरण से परे है। हर संस्कृति इस तरह का आवरण बनाती है, आंशिक रूप से अपनी प्रथाओं (आदतों को स्थापित करने) को सुविधाजनक बनाने के लिए और आंशिक रूप से अपनी शक्ति को मजबूत करने के लिए। वास्तविकता उन लोगों के लिए शत्रुतापूर्ण है जिनके पास शक्ति है।" -जॉन बर्गर, और हमारे दिल, हमारे चेहरे, तस्वीरों की तरह संक्षिप्त
कलाकार जो करते हैं वह सत्ता को सच्चाई बताना, दिखाना और सुनाना है; हमारा काम सत्ता द्वारा अपनी शक्ति को मजबूत करने के लिए बनाए गए क्लिच और झूठ और गैसलाइटिंग के पर्दे से परे घुसना है। जैसा कि मैं अपने लेखन के छात्रों से कहता हूँ, हम लेखक कोठरी से या मेज़ के नीचे से चीज़ें खींचते हैं और अप्रिय सत्य सामने लाते हैं जिन्हें सत्ता में बैठे लोग नकारना चाहते हैं - चाहे वह परिवार हो, समुदाय हो या राष्ट्र। हम कलाकार वास्तविकता के उन चित्रों को जटिल बनाते हैं जो हमें दिए जाते हैं। और हम हमेशा सिर्फ़ स्पष्ट चीज़ों की तलाश नहीं करते हैं, बल्कि हम एक ऐसी भाषा, एक ऐसी कला की तलाश करते हैं जिससे हम अनजाने में जो जानते हैं उसे व्यक्त कर सकें लेकिन अभी तक हमारे पास वह भाषा, कला नहीं है जिसे व्यक्त किया जा सके।
हममें से बहुतों को बताया जाता है कि हमारी कहानियाँ, हमारी आवाज़ें मायने नहीं रखतीं, लेकिन जब हम अपने समुदाय के अन्य लोगों को अपनी सच्चाई व्यक्त करते, अपने जीवन का वर्णन करते, जो वे देखते हैं, सोचते हैं और महसूस करते हैं, उसे आवाज़ देते हुए देखते हैं, तो हम भी ऐसा करने के लिए सशक्त महसूस करते हैं। कला हमें वह स्वतंत्रता देती है, और कलाकार दूसरों को उस स्वतंत्रता का लाभ उठाने के लिए कहता है।
बेशक यह कहना आसान है, करना मुश्किल। स्पष्ट रूप से हम मुश्किल और परेशान करने वाले समय में जी रहे हैं। अपनी पिछली किताब, द स्टोरीज व्हाइटनेस टेल्स इटसेल्फ: रेशियल मिथ्स एंड अवर अमेरिकन नैरेटिव्स में, मैंने उन कई कथाओं में झूठ, मिथक, विकृतियाँ और चूक की जाँच की है जो श्वेत अमेरिकी हमारे इतिहास और हमारे वर्तमान के बारे में बताते हैं और मैं इसके विपरीत उन कथाओं को प्रस्तुत करता हूँ - इतिहास और कल्पना दोनों की - जो अफ्रीकी अमेरिकी अपने जीवन और अनुभवों के बारे में बताते हैं।
पुस्तक का एक मुख्य बिंदु यह है कि इस देश ने नस्लीय समानता की दिशा में जो भी प्रगति की है, उसके बाद, अक्सर तेरहवें, चौदहवें और पंद्रहवें संशोधन जैसे कानूनों के रूप में, हमेशा नस्लीय प्रतिक्रिया हुई है, जहाँ एक महत्वपूर्ण, यदि बहुमत नहीं तो श्वेत लोग, उस प्रगति के खिलाफ़ पीछे हटते हैं और उसे कमज़ोर करने की कोशिश करते हैं। उनका लक्ष्य देश को नस्लीय असमानता की पिछली स्थिति में वापस लाना था। इस प्रतिक्रिया में, उन्होंने समानता की दिशा में किसी भी कानूनी या राजनीतिक प्रगति को बाधित करने और उसे शक्तिहीन या नगण्य बनाने का काम किया।
हम अब ऐसी ही प्रतिक्रिया के बीच में हैं। और इसलिए हमें याद रखना चाहिए कि हमसे पहले भी दूसरों ने इन छंटनी, इन उलटफेरों के खिलाफ संघर्ष किया है, और उन्हें भी लड़ना पड़ा, भले ही उनकी उम्मीदें और कुछ प्रगति पर उत्साह धराशायी हो गया हो। उनका धीरज, उनकी दृढ़ता, वह सब कुछ है जिसकी वजह से हम आज जो भी प्रगति कर रहे हैं, जो भी अधिकार हम इस्तेमाल कर रहे हैं, और इसलिए हमें याद रखना चाहिए कि हम भविष्य के लिए लड़ रहे हैं, जैसे अतीत ने हमारे लिए लड़ाई लड़ी है, उन अवसरों के लिए जो हमारे पास हैं जो अतीत के पास नहीं थे।
हाल ही में मैंने रिक शिओमी द्वारा हिस्ट्री थिएटर नाटक, सीक्रेट वॉरियर्स देखा, जो मिलिट्री इंटेलिजेंस सर्विस के जापानी अमेरिकियों की कहानी बताता है, जिन्होंने फोर्ट स्नेलिंग में जापानी भाषा का अध्ययन किया था; ये सैनिक द्वितीय विश्व युद्ध में युद्ध के मैदान में गाइड, कैदियों से पूछताछ करने वाले और पकड़े गए या इंटरसेप्ट किए गए जापानी संदेशों और दस्तावेजों के अनुवादक के रूप में काम करने के लिए गए थे। मैकआर्थर के खुफिया प्रमुख जनरल विलोबी ने कहा कि इन एमआईएस निसेई सैनिकों ने प्रशांत क्षेत्र में युद्ध को दो साल कम कर दिया और दस लाख अमेरिकियों की जान बचाई - जिसका मतलब है कि आज एशियाई विरोधी, अप्रवासी विरोधी अमेरिकी जीवित हैं क्योंकि इन निसेई सैनिकों ने उनके पिता और दादाओं को बचाने में मदद की थी।

और फिर भी इनमें से कई निसेई और उनके परिवार, जिनमें मेरे चाचा भी शामिल हैं, जिन्होंने MIS में सेवा की थी, को सरकार ने शिविरों में कैद कर लिया था, जहाँ उन्हें कांटेदार तार की बाड़ और गार्डों के साथ राइफल टावरों से घेर दिया गया था। उन्हें मुकदमे या बंदी प्रत्यक्षीकरण के अधिकार नहीं दिए गए। उन्होंने मेरे द्वारा अनुभव किए गए नस्लीय पूर्वाग्रह से कहीं अधिक संघर्ष किया। इसलिए मैं उनके और उनकी स्मृति के प्रति ऋणी हूँ कि मैं सभी अमेरिकियों के अधिकारों के लिए लड़ाई जारी रखूँ।
लेकिन सिर्फ़ अतीत ही प्रेरणा नहीं देता। 2022 में मेरी बेटी मिनेसोटा में पहली जापानी अमेरिकी विधायक बनी, जब वह अपने साउथ मिनियापोलिस जिले से प्रतिनिधि सभा के लिए चुनी गई। उसने यह कहते हुए एक जातीय अध्ययन विधेयक प्रायोजित किया, "मेरे पिता स्कूल में नजरबंदी शिविरों का अध्ययन करने में सक्षम नहीं थे और मैं स्कूल में शिविरों का अध्ययन करने में सक्षम नहीं थी। मैं चाहती हूँ कि मेरा बेटा तादाशी स्कूल में अपनी जापानी अमेरिकी विरासत का अध्ययन करने में सक्षम हो।"
हमारे देश के नस्लीय अतीत की किसी भी सच्ची चर्चा को दबाने के मौजूदा प्रयासों के बावजूद, मिनेसोटा में यह जातीय अध्ययन विधेयक अभी भी लागू है। यह जापानी अमेरिकी समुदाय द्वारा चार पीढ़ियों के संघर्ष का परिणाम है। इसलिए मैं अपने दादा-दादी, अपने माता-पिता, अपने बच्चों और अपने पोते-पोतियों और हमारे सभी समुदायों में अन्याय के खिलाफ लड़ने वाले लोगों के प्रति ऋणी हूँ, ताकि मैं उस लड़ाई को जारी रखूँ।

टिश जोन्स
कवि, सांस्कृतिक निर्माता और शिक्षक
"देखा और सुना जाना एक उपचार प्रक्रिया की शुरुआत है, इसलिए रचनात्मक लोगों के रूप में हमारा काम हमेशा से ही उपचार और परिवर्तन को प्रेरित करने वाले व्यवहार में निहित रहा है। कला, कलाकार और संस्कृति के वाहक लोगों की भावनाओं, ऊर्जा, आशाओं, विश्वासों और अनुभवों को कालातीत और सुपाच्य कार्यों में बदल देते हैं जो क्षणों, युगों, विश्वासों और सत्य का प्रतिनिधित्व करते हैं।"
कला/कलाकार/संस्कृति वाहक सामाजिक परिवर्तन और सामुदायिक उपचार में किस प्रकार योगदान दे सकते हैं?
देखा जाना और सुना जाना एक उपचार प्रक्रिया की शुरुआत है, इसलिए रचनात्मक लोगों के रूप में हमारा काम हमेशा से ही उपचार और परिवर्तन को प्रेरित करने वाले व्यवहार में निहित रहा है। कला, कलाकार और संस्कृति के वाहक लोगों की भावनाओं, ऊर्जा, आशाओं, विश्वासों और अनुभवों को कालातीत और सुपाच्य कार्यों में बदल देते हैं जो क्षणों, युगों, विश्वासों और सत्य का प्रतिनिधित्व करते हैं। हम कलाकृतियाँ बनाते हैं और इतिहास का दस्तावेजीकरण करते हैं। हम संस्कृति को बनाए रखते हैं। हम प्रति-कथाएँ प्रदान करते हैं और वास्तविकताओं को गढ़ते हैं। उनमें से प्रत्येक चीज़ सकारात्मक सामाजिक प्रभाव के लिए उत्प्रेरक का काम करती है और यही हमारा काम है।
इन चुनौतीपूर्ण समय में आपको क्या प्रेरित या प्रोत्साहित करता है?
काले लोग और बच्चे। दोनों समूहों के लोगों द्वारा प्रदर्शित मात्र अस्तित्व और जीवित रहने/विकास में पाया जाने वाला लचीलापन, जबकि वे एक ऐसी दुनिया का सामना करते हैं जो किसी भी तरह से उनकी सुरक्षा या अस्तित्व या पनपने की क्षमता/संभावना को ध्यान में रखकर नहीं बनाई गई है, निस्संदेह, उल्लेखनीय है।

शनाई मैटसन
लेखक, दृश्य कलाकार, सांस्कृतिक आयोजक
"कलाकारों और संस्कृति के वाहकों के बारे में मुझे जो चीज़ सबसे ज़्यादा पसंद है, वह है जिस तरह से हम कला स्थलों और परियोजनाओं के ज़रिए पूरी तरह से नई दुनिया की कल्पना करते हैं और उसे बनाते हैं। मैं हमेशा इस बारे में सोचता रहता हूँ कि जब हम दूसरों को एक अलग दुनिया की कल्पना करने, या एक ऐसी जगह बनाने के लिए आमंत्रित करते हैं जहाँ वह अलग दुनिया विश्वसनीय हो, या अपनी कहानियाँ एक साथ बताएँ, तो किस तरह से रिश्ते बनते हैं... यह हमें अपनी रचनात्मक और सामूहिक शक्ति को पहचानने के लिए कैसे प्रोत्साहित कर सकता है, साथ ही साथ हमारे स्थानों और एक-दूसरे के साथ हमारे महत्वपूर्ण संबंधों को भी। हम न्याय के पैरोकार बन जाते हैं क्योंकि हम यह देखना शुरू कर देते हैं कि हमारी कहानियाँ किस तरह से जुड़ती हैं, और हम खुद से बड़ी किसी चीज़ का हिस्सा बन जाते हैं।"
कला/कलाकार/संस्कृति वाहक सामाजिक परिवर्तन और सामुदायिक उपचार में किस प्रकार योगदान दे सकते हैं?
कलाकारों और संस्कृति के वाहकों के बारे में मुझे जो चीज़ सबसे ज़्यादा पसंद है, वह है जिस तरह से हम कला स्थलों और परियोजनाओं के ज़रिए पूरी तरह से नई दुनिया की कल्पना करते हैं और उसे बनाते हैं। मैं हमेशा इस बारे में सोचता रहता हूँ कि जब हम दूसरों को एक अलग दुनिया की कल्पना करने, या एक ऐसा स्थान बनाने के लिए आमंत्रित करते हैं जहाँ वह अलग दुनिया विश्वसनीय हो, या अपनी कहानियाँ एक साथ सुनाते हैं, तो किस तरह से रिश्ते बनते हैं... यह हमें अपनी रचनात्मक और सामूहिक शक्ति को पहचानने के लिए कैसे प्रोत्साहित कर सकता है, साथ ही साथ हमारे स्थानों और एक-दूसरे के साथ हमारे महत्वपूर्ण संबंधों को भी। हम न्याय के पैरोकार बन जाते हैं क्योंकि हम यह देखना शुरू कर देते हैं कि हमारी कहानियाँ किस तरह से जुड़ती हैं, और हम खुद से बड़ी किसी चीज़ का हिस्सा बन जाते हैं।
यह शायद यह कहने का एक घुमावदार तरीका है कि कलाकार अक्सर अलग-अलग विचारक होते हैं, और हम सहानुभूति को प्रोत्साहित करने वाले होते हैं। एक सांस्कृतिक आयोजक के रूप में, मैं खुद को रचनात्मक रूप से सोचने की प्रवृत्ति - और कुछ नया करने की हिम्मत - को उन प्रयासों में लाता हुआ पाता हूँ जो पहले से ही सामुदायिक संबंधों और रिश्तों और देखभाल को फिर से जगाने के लिए चल रहे हैं।
मेरे लिए, यह इन दिनों में पहली प्राथमिकता है। कलाकारों के रूप में या हमारे द्वारा प्रस्तुत संस्कृति और कहानियों के माध्यम से हमने कौन से उपकरण या कौशल या बहादुरी विकसित की है, जिसे हम अपने समुदायों के साथ साझा कर सकते हैं? हम जो हैं, वही बने रहकर, निरंतर दूसरों को कैसे प्रोत्साहित कर सकते हैं?
मेरे लिए, यह एक साथ रहने के लिए जगह बनाना और मान्यता और सहयोग को प्रोत्साहित करना है। पॉटलक। पेंटिंग पार्टियाँ। पॉप-अप टूर। यह कहानी कहने की परियोजनाएँ भी बना रहा है, जिसमें हाल ही में, न्यूज़प्रिंट प्रकाशन शामिल हैं जहाँ हम अपनी कहानियाँ बता सकते हैं। और यह अन्य कलाकारों और संस्कृति वाहकों और आयोजकों को अपनी शक्ति में कदम रखने, या अपने स्थानों और समुदायों में आवश्यक समर्थन संरचनाएँ बनाने के लिए प्रोत्साहित करने में मदद कर रहा है।
कम आय वाले ग्रामीण समुदाय में रहते हुए, हम ऐसी चुनौतियों का सामना करते हैं जो अनोखी नहीं हैं, लेकिन इनका हमारे अनोखे स्थानों और संस्कृतियों से बहुत कुछ लेना-देना है। हममें से बहुत से लोग अपने और अपने पड़ोसियों के बारे में यह मानने के आदी हो गए हैं कि हम छोटे हैं - अलग-थलग - विभाजित - शक्तिहीन। या कि दूसरे स्थानों पर दूसरे लोग हमें नहीं समझेंगे या हमारे साथ कुछ साझा नहीं करेंगे या हमारे लिए वकालत नहीं करेंगे। लेकिन हमारे पास और दूर के समुदायों के साथ बहुत कुछ समान है - और हम अकेले या शक्तिहीन नहीं हैं। हम अपने स्वयं के अधिवक्ता और अपने पड़ोसियों के अधिवक्ता बन सकते हैं।
मैं अब जो काम कर रहा हूं, उसमें से अधिकांश दूसरों को संस्कृति और समुदाय में रचनात्मक योगदानकर्ता के रूप में देखने के लिए प्रोत्साहित करना है – अपनी कहानी के लेखक – और उस सामूहिक कहानी के लेखक, जिसमें हम अभी रह रहे हैं, जो एक खतरनाक और कठिन समय है, लेकिन संभावना और क्रांतिकारी समय भी है। विचार.
मैं अपने समुदाय में अन्य लोगों के साथ मिलकर कलात्मक स्थान और परियोजनाएं बनाती हूं, ताकि मैं प्रदर्शित कर सकूं कि वह कैसा दिखता है और कैसा लगता है, तथा दूसरों को साहसी बनने, अपनी सच्चाई साझा करने, उन स्थानों की देखभाल और संस्कृति का सम्मान करने के लिए प्रोत्साहित कर सकूं, जिनके साथ हम रहते हैं, आदि।
मेरे लिए यह पहचानना महत्वपूर्ण है कि मैं यह काम कभी अकेले नहीं करता, मैं हर काम में दूसरे कलाकारों और अपने समुदाय के सदस्यों के साथ मिलकर काम करता हूँ। मैं उन नेताओं से प्रेरित हूँ जिन्होंने मुझे प्रोत्साहित किया है, और मैं ऐसा व्यक्ति हूँ जो वास्तव में लोगों की शक्ति में विश्वास करता है। मैं हमारी रचनात्मक दृष्टि की चमक में विश्वास करता हूँ जब हम याद करते हैं कि हम कौन हैं और हम एक साथ क्या करने में सक्षम हैं।
इन चुनौतीपूर्ण समय में आपको क्या प्रेरित या प्रोत्साहित करता है?
मैं हर दिन अपने समुदाय के लोगों से प्रेरित होकर उठता हूँ। ये चुनौतीपूर्ण समय हैं, वास्तव में क्रूर और दिल तोड़ने वाले समय हैं, लेकिन कई शांत तरीकों से, मैं लोगों को चुनौती का सामना करने, एक-दूसरे का ख्याल रखने और अनिश्चित भविष्य के लिए तैयारी करते हुए देखता हूँ।
मैं अपने रचनात्मक सहयोगियों से भी प्रेरित हूं - वे लोग जो किसी अनोखे विचार के सामने आने पर न केवल हां कहते हैं - बल्कि वे भी कहते हैं, "अरे, मैं भी आपके साथ शामिल हो जाऊंगा!"
एनी हम्फ्री के साथ गांव में आग, बॉल क्लब पॉव्वू ग्राउंड्स के लिए खूबसूरत भित्ति चित्र बनाना (विलेज में फायर इन द विलेज के काम के बारे में और जानें) KAXE की यह हालिया कहानी); मेरे सह-षड्यंत्रकारी टैलोन माइन टूर्स, who lead tours of a sulfide mine that doesn’t exist to share stories of why this place is worth protecting; and my local community with Good Trouble Club.
ये सभी कला परियोजनाएं वास्तव में समुदाय निर्माण परियोजनाएं हैं, और कई अन्य छोटे शहर के कलाकारों और आयोजकों के साथ, मुझे लगता है कि हम ग्रामीण लोगों का एक आंदोलन बना रहे हैं जो खड़े होंगे और न्याय के लिए लड़ेंगे। ये केवल कला परियोजनाएं नहीं हैं, बेशक - ये शिक्षा परियोजनाएं भी हैं, ये आपसी सहायता नेटवर्क और सामुदायिक रक्षा क्लब बनाने का एक साधन हैं, और ये ज़मीन पर कथा और संस्कृति को बदलने का एक तरीका हैं।