Pagsuporta sa Susunod na Henerasyon ng mga Artist at Tagapagdala ng Kultura ng Minnesota

"Alam namin na may mga artista sa lahat ng dako. Ang pagtiyak na mas maraming artista at tagadala ng kultura ang maaaring umunlad dito ay nagpapalakas sa ekonomiya, sa ating kalusugan, panlipunang koneksyon, at kalidad ng buhay sa mas maraming komunidad sa ating estado."

– Caroline Taiwo, Mcknight arts & culture program officer 

Sa buong Minnesota, ang suporta para sa mga artista at tagadala ng kultura ay higit pa sa pananalapi, na umaabot sa hindi gaanong tradisyonal ngunit pare-parehong mahahalagang anyo ng kabuhayan.

Bilang karagdagan sa mga nakaugaliang pinansyal at pisikal na suportang creative na kailangang gawin ang kanilang trabaho, pinalawak ng mga organisasyon sa buong estado ang kanilang mga pagsisikap sa pamamagitan ng pagtatrabaho upang ikonekta ang mga artist at may hawak ng kultura sa isa't isa at sa kanilang mas malawak na komunidad, gayundin ang pagpapatunay at pagtataguyod para sa kanilang trabaho.

Ang pagbabagong ito ay hindi lamang tumutulong sa pagsuporta sa isang bagong henerasyon ng mga artista at tagadala ng kultura, kundi pati na rin sa pagpapalakas ng mga imprastraktura ng sining sa mga komunidad sa buong estado, na pinapataas ang mga pananaw ng mga creative na kadalasang hindi napapansin ng mga pangunahing institusyon, at gumagawa ng malaking pagkakaiba para sa mga artist ng kulay at katutubong artist sa partikular.

Kasama sa mga organisasyong nangunguna sa mga pagbabagong ito ang Minneapolis Pampublikong Functionary, isang nonprofit na programa na naglilinang at sumusuporta sa mga umuusbong na artist, partikular na ang mga mula sa Black, Indigenous, at Immigrant na komunidad, at ang New York Mills Regional Cultural Center, na ginagawa ang parehong para sa mga katutubong artist sa hilagang Minnesota.

Noong unang nakilala ni Tricia Heuring, ang artistikong direktor ng Public Functionary, ang artist na si Leslie Barlow sa kanyang studio, nahihirapan si Barlow sa pagdududa sa sarili. "Dahil nagpinta siya [na may] pagkakakilanlan ng magkahalong lahi at iniisip ang tungkol sa lahi sa iba't ibang paraan, hindi talaga siya nakahanap ng suporta sa komunidad ng sining para sa kanyang trabaho," paggunita ni Heuring. Naaalala ni Barlow ang init ng suporta ni Heuring. "Nakikita ko na konektado siya sa aking trabaho, [siya] ay napaka-affirming."

Ang relasyon ng isang artist sa kanilang pagsasanay ay hindi laging madali—kung minsan ang pagkamalikhain at ang mga ideyang nagpapasigla dito ay napipigilan ng pagdududa sa sarili na maaaring kaakibat ng paggalugad sa mga hindi pa natukoy na hangganan ng creative. Ang paghahanap ng paraan upang maghanapbuhay mula sa mga malikhaing gawain ay hindi madali. Hindi rin tulad ng katutubong sining ang pagsasagawa ng paglikha ng gawaing pangkultura, na maaaring i-marginalize o hindi lang seryosohin ng mga kumbensyonal na institusyon at lugar ng sining, tulad ng maaaring mangyari sa gawain ng mga taong may kulay sa mas malawak na paraan.

Ngayon si Barlow ay direktor ng studio ng Public Functionary, na nagpapatakbo sa labas ng Northrup King Building sa Northeast Arts District ng Minneapolis. Ang nagsimula bilang isang standalone na espasyo na humigit-kumulang 2,000 square feet ay sumasakop na ngayon sa mahigit 20,000 square feet sa isang napakalaking arts building na matagal nang walang pagkakaiba-iba.

"Sa una, gusto naming maging mapagkukunan ang mga studio para sa mga umuusbong na artist ng kulay at iba pang mga artist na nakaranas ng marginalization," sabi ni Barlow. Ngunit sa paglipas ng panahon, nagbago ang mga pangangailangan ng mga artista ng Public Functionary, at palaging sumusunod ang organisasyon. "Mula noong mga unang araw, pinangalanan ng mga artista ang lahat ng iba pang mga paraan na maaari silang suportahan."

Ginagawa na ngayon ng Public Functionary ang lahat mula sa pagho-host ng mga kritiko at workshop hanggang sa pagdadala ng mga curator at iba pang artist para pag-usapan ang kanilang trabaho at mag-alok ng mga pagkakataon sa paggabay. "Ang buong bagay na magkasama ay bumubuo ng isang espasyo ng komunidad kung saan nakikita ng mga artista ang kanilang sarili na may kaugnayan sa isa't isa at isang lumalagong ecosystem ng sining," sabi ni Heuring.

"Kung mamumuhunan tayo sa mga artista at tagapagdala ng kultura at susuportahan ang mga kapaligirang nagbibigay-daan para sa kanila na umunlad, mas maraming komunidad sa buong estado ang mas makakamit ang isang mas malikhain at masaganang hinaharap kung saan ang mga tao at ang planeta ay umunlad din."

- CAROLINE TAIWO, MCKNIGHT FOUNDATION

Ang mundo ng sining ng Minnesota ay nagbabago rin sa kabila ng Twin Cities. Nakatago sa isang maliit na bayan sa Otter Tail County, nagsimula ang New York Mills Regional Cultural Center bilang isang residency program noong '90s. Ngayon, isa itong makulay na community center na nag-aalok ng gallery space para sa mga palabas at pagtatanghal pati na rin ang mga workshop at klase sa tabi ng isang gift shop na puno ng mga bagay na gawa ng artist at mga produktong gawa sa lokal tulad ng maple syrup at Scandinavian treat na nagmula sa Finnish na pinagmulan ng bayan. Sa nakalipas na 32 taon, ang sentro ay nagho-host ng taunang Great American Think Off, isang paligsahan sa pilosopiya kung saan ang mga inimbitahan ay nagsusumite ng mga sanaysay na nagbibigay inspirasyon sa isang live na debate na nakatuon sa sibil na diskurso tuwing Hunyo.

"We're kind of everything to everyone, partly because of our location in a really rural area," paliwanag ni Betsy Roder, ang executive director ng center. Sinabi niya na noong binuksan ang sentro, ang populasyon ng New York Mills ay nasa 1,000 katao. Ngayon ay mahigit 1,300 na lang.

"Bahagi ng paglago na iyon ay talagang maiuugnay sa sentrong pangkultura—sa loob ng unang limang taon ng aming pagbubukas, nagkaroon ng 40% na paglago ng trabaho sa komunidad, at 17 bagong negosyo ang binuksan o inilipat sa bayan. Mahalaga ang sining para sa kapakanan ng sining, at nagtutulak din ito ng pag-unlad ng ekonomiya at pag-unlad ng komunidad hindi lamang sa New York Mills, ngunit sa rehiyon," sabi ni Roder.

Mga Larawan Mula sa New York Mills Regional Cultural Center

Marami sa mga pagsisikap ng sentro ay nagmumula sa pagbibigay-diin at pagdiriwang sa pagiging espesyal ng mga rural na lugar at ang natatanging sining, kultura, at pagkamalikhain na kanilang ginagawa. "Tinatanggap lang namin ang kultura at pamana sa kanayunan. Bahagi ng aming vision statement ay parehong ipagdiwang ang lokal at magbigay ng window sa mundo," sabi niya. Para kay Roder, walang dahilan upang tingnan ang mga rural at urban na lugar bilang kabaligtaran o mas mahusay kaysa sa iba.

Ngunit ang New York Mills ay hindi tumitigil sa sining. Itinuturing nila ang kanilang sarili bilang isang tunay at ganap na kasosyo sa komunidad sa lahat ng iba't ibang paraan na kinabibilangan nito. Noong lumalaganap ang pandemya at pinatay si George Floyd noong 2020, ginawa ng center ang makakaya nito para makapag-ambag sa kalusugan ng publiko at mga pagsusumikap laban sa rasismo. "Patuloy kaming nagpo-post tungkol sa pag-mask at pagdistansya. Gumawa kami ng buong serye ng pag-aaral tungkol sa anti-racism" sabi ni Roder. "Talagang sinusubukan naming yakapin ang mga pangangailangan ng aming komunidad at ng aming rehiyon."

Ang malaking pagkakaiba na ginagawa ng mga organisasyon tulad ng New York Mills Regional Cultural Center at Public Functionary, sa loob at sa kabuuan ng kanilang mga komunidad at higit pa, ang nagtutulak sa diskarte sa pagpopondo sa likod ng McKnight's Arts and Culture Program.

"Talagang interesado kami sa pagsuporta sa mga organisasyong namumuhunan sa mga artista at tagadala ng kultura, at nagsisimula iyon sa pagtiyak na mayroon sila ng kailangan nila para magkaroon ng magandang pamumuhay," sabi ni Caroline Taiwo, isang Arts & Culture Program Officer sa McKnight. "Ang mga organisasyon tulad ng Public Functionary at New York Mills Cultural Center ay nagpapakita ng kahalagahan ng paglikha ng isang espasyo kung saan ang mga tagadala ng sining at kultura ay maaaring magsama-sama, matuto mula sa isa't isa, at magkaroon ng mga mapagkukunan at pag-unlad na kailangan nila upang umunlad sa kanilang mga karera at hubugin ang larangan at ang kanilang mga hinaharap."

Ang isa pang aspeto ng programa ay ang pagtataas ng mga tagapagdala ng kultura, na ang gawain ay kadalasang nakaangkla sa Katutubo at iba pang tradisyonal na mga gawi—ang "mga taong gumagawa ng mas maraming katutubong sining, gawaing pagkukuwento, pagbuo ng komunidad sa pamamagitan ng sining at malikhaing kasanayan, at gawain ng matatanda," dagdag ni Taiwo. Tungkol din ito sa pakikipagsosyo at pagpopondo sa mga organisasyon na kulang sa pondo o kahit na ganap na naiwan sa kasalukuyang sistema ng pagpopondo, at maingat na pagpapakalat ng mga mapagkukunan sa buong estado.

Ang programa ay hindi lamang sumusuporta sa mga organisasyon ng sining, bagaman. Nito Pagsasama-sama ng Artist at Mga Tagapagdala ng Kultura Ang programa ay direktang sumusuporta sa mga artista. Mula nang magsimula ito noong 1982, ang programa ay namuhunan ng higit sa $38 milyon sa programa na nagpondohan ng 2,056 na mga fellow sa iba't ibang disiplina—mula sa playwriting, choreography, at theater arts hanggang sa musika, textile arts, at ceramics—hanggang ngayon.

Ang programang fellowship ay isang inisyatiba sa loob ng mas malaking programang Sining at Kultura. Nakikipagtulungan ito sa mga kasosyong institusyon sa buong estado upang igawad at ipamahagi ang $25,000 ng hindi pinaghihigpitang pagpopondo na natatanggap ng mga fellows. Ang mga institusyong kasosyo ay tumutulong din na ikonekta ang mga kapwa nang mas malalim sa iba sa kanilang mga malikhaing komunidad.

Mula sa fellowship program hanggang sa mga gawad na ginawa sa mga nangungunang organisasyon tulad ng Public Functionary at New York Mills Regional Cultural Center, ang layunin ni McKnight ay isulong ang malawak na interpretasyon kung ano ang kaakibat ng epektibong suporta para sa mga creative dahil nakikinabang ito sa lahat anuman ang kanilang kaugnayan sa sining.

"Alam namin na may mga artista sa lahat ng dako," sabi ni Taiwo. "Ang pagtiyak na mas maraming artista at tagapagdala ng kultura ang maaaring umunlad dito ay nagpapalakas sa ekonomiya, ating kalusugan, panlipunang koneksyon, at kalidad ng buhay sa mas maraming komunidad sa ating estado."

Tungkol sa May-akda: Cinnamon Janzer ay nakatuon sa pagsaklaw sa mga kuwentong hindi gaanong binanggit mula sa buong Great Plains, na dalubhasa sa analytical, "ikalawang araw" na pag-uulat. Regular na naglalathala si Janzer kasama ang ilang outlet kabilang ang Al Jazeera, The Guardian, National Geographic, Conde Nast Traveler, Food & Wine, Next City, The Minnesota Reformer, at higit pa.