Bỏ qua nội dung
6 đọc tối thiểu

McKnight Name Họa sĩ Jim Denomie 2019 Nghệ sĩ xuất sắc

Quỹ McKnight đã chọn nghệ sĩ thị giác Jim Denomie để nhận Giải thưởng Nghệ sĩ xuất sắc năm 2019, một món quà trị giá 50.000 đô la được tạo ra để tôn vinh một nghệ sĩ ở Minnesota, người đã có những đóng góp đáng kể cho đời sống văn hóa của bang. Denomie, một thành viên của ban nhạc Lac Courte Oreilles của Ojibwe, kết hợp màu sắc sống động và sự hài hước vô nghĩa trong những bức tranh kể chuyện mạnh mẽ mời gọi những quan điểm mới về các sự kiện lịch sử và đương đại trong cuộc sống của người bản địa và người Mỹ.

Kate Minnesota là nhà của Jim Denomie và lịch sử của nó đã truyền cảm hứng cho nhiều bức tranh quyền lực nhất của ông, ông Kate Wolford, chủ tịch của McKnight Foundation, nói. Ngày nay, tác động và tầm nhìn nghệ thuật của ông vượt xa khu vực của chúng tôi. Chúng tôi rất vui mừng khi nhận ra một nghệ sĩ bắt nguồn từ truyền thống nghệ thuật kể chuyện của Anishinaabe và tham gia rất nhiều vào việc ghi chép lại ngày nay. Câu chuyện của anh ấy là một lời nhắc nhở rằng sự sáng tạo và thể hiện bản thân có thể thay đổi vòng cung của cuộc sống của chúng tôi.

Denomie là nghệ sĩ người Mỹ bản địa đầu tiên được chọn cho Giải thưởng Nghệ sĩ xuất sắc kể từ khi thành lập năm 1996.

Ông là một họa sĩ sung mãn, người đã từng cam kết tạo ra một bức tranh mới mỗi ngày sau khi làm việc như một người hoàn thiện vách thạch cao. Denomie đã đạt được danh tiếng quốc tế cho các bức tranh kể chuyện hoành tráng khám phá sự va chạm giữa các nền văn hóa bản địa và thực dân châu Âu. Với nét vẽ đậm nét và bảng màu dường như rung động, các bức tranh của Denomie với sự hài hước lém lỉnh, chi tiết kể chuyện ruột, hình ảnh động vật, ám chỉ văn hóa nhạc pop, và các nhân vật và nguyên mẫu dễ nhận biết. Denomie mô tả công việc của mình là siêu thực ẩn dụ, và phong cách của ông đã đưa ra những so sánh với truyền thống kể chuyện của những cuốn sách sổ cái của người Mỹ bản địa và những họa sĩ như Hieronymousus Bosch và Pieter Bruegel.

Jim Denomie Painting: Oz, the Emergence, 2017, oil on canvas
Oz, Sự xuất hiện, 2017, 98 x 140 inch, sơn dầu, bộ sưu tập: Bảo tàng Nghệ thuật Hoa Kỳ Minnesota, lịch sự của nghệ sĩ và Phòng trưng bày Bockley

Lori Lea Pourier, chủ tịch / Giám đốc điều hành của Quỹ nhân dân đầu tiên và là thành viên của ủy ban tuyển chọn giải thưởng Nghệ sĩ xuất sắc. Anh ấy nhìn vào những chủ đề thực sự khó khăn như Wounded knee và Thường vụ, nhưng thường với phong cách rất hài hước, và màu sắc thu hút bạn và làm giảm căng thẳng. Tôi thấy ông là một tài liệu chiến binh thời hiện đại, nắm bắt và lưu lại những câu chuyện trong 100 năm tiếp theo bằng giọng nói đương đại.

Sinh năm 1955 tại Khu bảo tồn Lac Courte Oreilles ở Hayward, Wisconsin, Denomie chuyển đến Minneapolis khi còn là một cậu bé sau khi cha mẹ ly hôn, một vụ vỡ do một phần căng thẳng của các chương trình di dời của chính phủ trong những năm 1960. Được công nhận sớm là một nghệ sĩ trẻ tài năng và được khuyến khích bởi một người mẹ đã tiếp tục mua cho anh những món đồ nghệ thuật, Denomie đã bỏ học cấp ba sau khi một cố vấn hướng dẫn nói với anh rằng không có tương lai trong nghệ thuật. Trong hai thập kỷ, Denomie kiếm sống bằng nghề xây dựng trước khi vào Đại học Minnesota và đăng ký vào một khóa học nghệ thuật phòng thu bắt buộc. Ở đó, anh đã khám phá lại tầm nhìn nghệ thuật của mình trong khi làm mới các kết nối với văn hóa bản địa của mình.

Tôi đã gặp những người bản địa khác tại Đại học Minnesota, những người khao khát được quay trở lại và tìm hiểu về ngôn ngữ và các nghi lễ cũng như cách nhìn của chúng tôi, ông nói, Denomie, người bắt đầu triển lãm tranh của mình ngay sau khi tốt nghiệp cử nhân mỹ thuật ở 1995. Từ lâu, tôi bực bội với người cố vấn đó vì đã không ủng hộ ước mơ của mình và từ bỏ nghệ thuật trong 20 năm. Tôi không biết liệu điều đó có khiến tôi trở thành một nghệ sĩ giỏi hơn không, nhưng bây giờ tôi nghĩ rằng tôi phải đi theo con đường tôi đã đi để đến nơi tôi đang có ngày hôm nay.

Tác phẩm của Denomie được bao gồm trong các bộ sưu tập của Viện Nghệ thuật Minneapolis, Trung tâm nghệ thuật Walker và Bảo tàng nghệ thuật Weisman ở Minneapolis; Bảo tàng nghệ thuật Mỹ ở Saint Paul; Bảo tàng nghệ thuật Denver; Bảo tàng Heard ở Phoenix; và Bảo tàng Eiteljorg ở Indianapolis, trong số nhiều người khác. Tác phẩm của anh cũng được trưng bày trong sảnh McKnight Foundation. Ông đã giành được nhiều giải thưởng bao gồm học bổng nghệ sĩ từ Quỹ Bush (2008) và Quỹ McKnight (2012, 2018); Quỹ học bổng nghệ sĩ quốc gia, Quỹ văn hóa & nghệ thuật bản địa, Vancouver, Washington (2018); và một khoản tài trợ Sáng kiến Nghệ sĩ từ Hội đồng Nghệ thuật Tiểu bang Minnesota (2018). Năm 2015, ông đã được trao một khoản trợ cấp Họa sĩ và Điêu khắc từ Quỹ Joan Mitchell, và năm 2017, ông đã hoàn thành một chương trình nghệ sĩ cư trú tại Trung tâm Joan Mitchell ở New Orleans.

Jim Denomie Painting: The Antidote, 2006, oil on canvas
The Antidote, 2006, 18 x 24 inch, sơn dầu, bộ sưu tập riêng, lịch sự của nghệ sĩ và Phòng trưng bày Bockley

Tác phẩm của ông đã được thể hiện rộng rãi ở Hoa Kỳ, bao gồm các triển lãm tại Chicago, Los Angeles, Thành phố New York và Seattle. Trong năm tới, tác phẩm của anh sẽ được triển lãm tại New Zealand và được đưa vào Nghệ thuật đương đại thứ 21 Biennial Sesc_Videobrasil | Sự kiện Cộng đồng tưởng tượng ở São Paulo, Brazil.

Denomie, 64 tuổi, sống ở Franconia cùng với vợ, Diane Wilson, một nghệ sĩ đồng thời là tác giả của cuốn hồi ký Spirit Car: Hành trình đến quá khứ của Dakota.

Denomie được lựa chọn bởi một nhóm các thành viên cộng đồng với quan điểm và kiến thức rộng về nghệ thuật và cảnh quan văn hóa đa dạng của khu vực. Hội thảo bao gồm Lori Lea Pourier, chủ tịch / CEO, Quỹ nhân dân đầu tiên; Sandra Agustin, biên đạo múa và cố vấn nghệ thuật; Eleanor Savage, giám đốc chương trình, Jerome Foundation; Rohan Preston, nhà phê bình nghệ thuật biểu diễn, Ngôi sao; và Brian Frink, nghệ sĩ và chủ tịch, Khoa Nghệ thuật, Đại học bang Minnesota, Mankato.

GIỚI THIỆU GIẢI THƯỞNG NGHỆ S DI PHÂN BIỆT McKNIGHT

Các Giải thưởng Nghệ sĩ xuất sắc công nhận các nghệ sĩ đã chọn để làm cho cuộc sống và sự nghiệp của họ ở Minnesota, do đó làm cho tiểu bang của chúng ta trở thành một nơi giàu văn hóa hơn. Mặc dù họ có tài năng và cơ hội để theo đuổi công việc của mình ở nơi khác, nhưng những nghệ sĩ này đã chọn ở lại và bằng cách ở lại, họ đã tạo ra sự khác biệt. Họ đã thành lập và củng cố các tổ chức nghệ thuật, truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ trẻ và thu hút khán giả và khách quen. Trên hết, họ đã tạo ra nghệ thuật tuyệt vời, kích thích tư duy. Mục tiêu của tài trợ nghệ thuật của McKnight là hỗ trợ các nghệ sĩ làm việc sáng tạo và đóng góp cho các cộng đồng sôi động. Chương trình nghệ thuật của Foundation được thành lập dựa trên niềm tin rằng Minnesota phát triển mạnh khi các nghệ sĩ của nó phát triển mạnh. Giải thưởng Nghệ sĩ xuất sắc được trao cho một nghệ sĩ ở bang Minnesota mỗi năm.

GIỚI THIỆU VỀ NỀN TẢNG McKNIGHT

McKnight Foundation, một tổ chức gia đình có trụ sở tại Minnesota, cam kết thúc đẩy một tương lai công bằng hơn, sáng tạo hơn và phong phú hơn, nơi con người và hành tinh phát triển mạnh. Các lợi ích của chương trình bao gồm phát triển kinh tế và cộng đồng khu vực, nghệ thuật và nghệ sĩ của bang Minnesota, công bằng giáo dục, sự tham gia của giới trẻ, khí hậu và năng lượng Trung Tây, chất lượng nước sông Mississippi, nghiên cứu khoa học thần kinh, nghiên cứu cây trồng quốc tế và sinh kế nông thôn. Được thành lập vào năm 1953 và được William và Maude McKnight độc lập tài trợ, Quỹ có tài sản khoảng 2,3 tỷ đô la và tài trợ khoảng 90 triệu đô la mỗi năm.

LIÊN HỆ QUA PHƯƠNG TIỆN TRUYỀN THÔNG

Kathy Graves, kathy@parenteaugraves.com

Đề tài: Nghệ thuật & Văn hóa, Giải thưởng Nghệ sĩ xuất sắc McKnight

Tháng Tám 2019

Tiếng Việt